КИБЕРФЕСТ 2018 в СПб: О ФЕСТИВАЛЕ – ПРОГРАММА – УЧАСТНИКИ – ВЫСТАВКИ – ВИДЕОПРОГРАММА – СПЕЦПРОЕКТЫ – САУНД АРТ – ЛЕКЦИИ – ПРЕССА И РЕПОРТАЖИ – ПАРТНЕРЫ – КОНТАКТЫ
У нас еще будет шанс
ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ
2–5 февраля
Анненкирхе
Санкт-Петербург, Кирочная, 8б
Без выходных, 12:00–19:00
Вход свободный
Кураторы Анна Франц (Россия–США), Елена Губанова (Россия), Сергей Комаров (Россия)
Фотографии Антона Хлабова и Михаила Борисова
УЧАСТНИКИ
Марина Алексеева (Россия)
Сергей Деникин (Россия)
Сергей Карлов (Россия)
Сэм Конран (Великобритания)
Франсуа-Ксавье де Костер (США)
«Куда бегут собаки» (Россия)
Владимир Раннев (Россия)
Анна Франц (Россия–США)
Лей Хан (Китай)
Карла Чен (Германия–Китай)
Борис Шершенков (Россия)
Tonoptik (Россия)
РАБОТЫ
объект, 2015
«Синтезатор 777» — это алхимия звукопроизводства. Проект направлен на то, чтобы осмыслить и обсудить психосоциальные последствия коммерческого подхода к науке и как «значение» можно сочетать с синтезатором, чтобы объективировать неизвестное. Это попытка понять пользу звуков для общества и порассуждать о том, как искусственный интеллект и машинное прослушивание могут заставить нас взаимодействовать и ценить то, что вокруг нас.
видеоинсталляция, 2017
Пока американский президент рассказывает, что не верит в глобальное потепление и изменение климата, девственная альпийская долина подвергается всем мыслимым опасностям. Вихрь цифровых хлопьев, состоящих из спутниковых видов Лас-Вегаса, Бостона, Нью-Йорка, Лондона и Парижа, поглощает долину. Президент заявляет, что надо было оставить себе иракскую нефть, — и над долиной на мгновенье нависает вид Багдада… В названии работы заложен двойной смысл: оно отражает желание Трампа вернуться в Ирак и заполучить нефть, а также наш слабый шанс выйти из этого кризиса.
интерактивный объект, 2017
Художники предлагают людям выразить и сохранить себя в виде медиапослания. Их цель — изменить роль кладбища, ведь оно может стать местом, где всякий получит шанс узнать знакомого или незнакомого прежде человека. Сохранить себя на медиакладбище — это возможность, не оглядываясь на социальные связи и обязательства, предстать наконец-то тем, кем всегда себя ощущал или кем хотел бы стать. Здесь можно просто выразить себя — и сохранить.
Сохраниться в медиакладбище можно по ссылке: http://cemetery.media/
медиаинсталляция, 2018
Программист Алексей Грачев
Гаджеты помогают отслеживать наше местонахождение, фотографировать, анализировать, строить динамические таблицы и графики, хранить накопленную информацию в облаках и делать заключения на ее основе. Они превращают «живое» в «динамичное», «теплое» — в «благоприятный температурный режим», а «любовь» — в «гормональный всплеск». В инсталляции «Живая шпалера» робоглаза следят за зрителем, фиксируя каждое его движение, создавая в реальном времени ткань из видеофрагментов, подобную «текстильным пикселям» в традиционных гобеленах. Пощелкивают сервомоторчики, слышен приглушенный шум толпы — как будто зафиксированные образы ожили и превратились в живущую своей жизнью шпалеру.
видео, 2017
Эта работа обыгрывает напряжение между формой и бесформенностью и нацелена на установление связей между видимыми и невидимыми силами в природе. В ней сплетаются поэтический, медитативный и созерцательный зрительский опыт, что, как надеется автор, помогает пробудить эстетическую чувственность и дальнейшую осознанность зрителя. «Вей Ши» отсылает к процессу становления. Стадии образования вещей описаны через измерение времени. «Существует начало, — пишет древнекитайский философ Чжуан-цзы, — и то, что еще не начало быть началом, а также то, что еще не начало быть тем, что еще не начало быть началом». Вначале вещи не просто отсутствуют, они «еще не начали быть началом» в состоянии только начинающего быть бытия, то есть находятся в процессе становления.
видеоинсталляция, 2016
«Черные движения» — иммерсивная видеоинсталляция. Это пространственная драма и виртуальный пейзаж, где имитируется формирование и расформирование аморфной черной массы. Работа родилась из одержимости художницы природными метаморфозами, в особенности движением бесформенных масс. Трансформируясь, природные субстанции — такие, как вода, камень, воздух и облака — образуют бесконечное множество форм, которые кажутся упорядоченными и в то же время случайными. Эти волшебные превращения сбивают с толку и завораживают, отправляя нас в невероятное чувственное путешествие в таинственный мир, который может быть как отражением внешнего мира, так и зеркалом души, где имманентное и трансцендентное сливаются в единое целое при посредстве изменчивой аудиовизуальности.
инсталляция, 2016
«Сетевой барельеф» — это серия объектных композиций из комплектующих компьютера. Цифровые приборы проводной и беспроводной сетевой связи, составляющие замкнутую сеть, при обмене данными генерируют «мусорное» электромагнитное излучение, в том числе и звуковой частоты. Создается своеобразный рельеф, который невозможно увидеть. Его можно только услышать при помощи специальных приборов, преобразующих электромагнитные колебания в звуковые.
интерактивная аудиовизуальная инсталляция, 2017
Leuchtkraft — по-немецки «светимость». Это одна из основных характеристик квантового ускорителя, обозначающая интенсивность столкновения частиц из встречных пучков. Инсталляция коллектива Tonoptik — художественная интерпретация определенных принципов работы адронных коллайдеров. Подобно квантовым ускорителям, эта работа исследует различные эффекты, используя многослойную конфигурацию (репрезентация детекторов) и видеопроекцию (пучки частиц) с двух противоположных сторон. Благодаря звуковой составляющей и общей динамике инсталляции создается уникальная композиция, которую зрители могут наблюдать в разных ракурсах.